+38 067 373 33 33

Заряд вдохновения на выставке Maison & Objet 2020 в Париже.

Следуя стремлению постоянно развиваться и быть в курсе последних тенденций в области дизайна интерьера команда Bolshakova Interiors посетила одну из лучших мировых выставок Maison & Object, которая проходит в Париже. Юбилейный 25-сезон выставки запомнился нашей команде новаторскими и современными идеями брендов на философию потребления, изысканными и утончёнными коллекциями и неординарными идеями.

Наша команда познакомилась с дизайнером года Майклом Анастассиадесом и вдохновилась его невероятной коллекцией света. «Простую форму создать сложнее всего, — утверждает он. — Ведь она на виду. Огрехи не скроешь. Поэтому я подолгу работаю над каждой моделью. Вам кажется, это линия и конус, линия и сфера. Да, но за ними стоят выверенные пропорции, гармония материалов, просчитанный до мелочей световой эффект».

Также положительные эмоции оставил яркий стенд ASSOULINE, который представил новую фантастическую книгу AlUla и подборку обложек для книг в стиле нью-арт! Assouline Publishing – издательство книг, в 1994 году основали супруги году Проспер и Мартина Ассулин. На сегодняшний день компания опубликовала более чем 1500 книг об архитектуре, дизайне, искусстве, моде, образе жизни, гастрономии, путешествиях и фотографии.

Как и всегда прекрасными и элегантными были коллекции таких брендов как: Frato, Dedar и Pierre Frey. Наши дизайнеры увидели много интересных новинок, которым найдут применение в проектах студии.

Представители Loro Piana пригласили Юлию Данилову руководителя Domio Group, а также эксклюзивного партнера Lora Piana в Украине и Наталью Большакову, как дизайнера бесконечно влюбленного в бренд, провести один из парижских вечеров на изысканном ужине. Гости вечера имели уникальную возможность проникнуться атмосферой и философией бренда в роскошном здании Министерства иностранных дел Франции.

Проект недели SBID — Sunny Valley Residence

Изысканность и простота семейной резиденции

На этой неделе серия интерьеров #SBIDinspire отличается элегантностью, утонченностью и простотой семейного дизайна. Дизайн жилого дома наполнен цветами и предметами антиквариата со всего мира, а также картинами из личной коллекции клиентов. Сложные, но уникальные решения создают по-настоящему роскошный интерьер, а классические и современные функции прекрасно сочетаются и даже самые мелкие детали доводятся до совершенства. Стиль интерьера в значительной степени современный и классический. Например, мебель и используемые материалы дополняются вдохновляющим текстилем от Hermès. В наши дни недостаточно жить в красивом месте, дом должен быть наполнен смыслом, и эта резиденция является ярким подтверждением того, что идеальный дизайн интерьера должен основываться на нестандартном мышлении.

Какие пожелания были у клиента?

Подчеркнуто индивидуальный стиль в декорировании дома — результат активного участия клиента. Над этим проектом мы много работали с клиентом в студии, на объекте и очень активно обменивались информацией, поскольку приоритетом было подчеркнуть личный стиль клиентов и включить их ценные вещи в дизайна интерьера.

Что вдохновило на дизайн-проект этого интерьера?

Сегодня недостаточно просто жить в красивых стенах. Важно наполнить их своим смыслом, и этот дом — яркое подтверждение. Элегантный и изысканный дом для семьи с ребенком, где каждая деталь имеет значение. Днем торжественная гостиная залита солнечным светом, для семейных встреч здесь выделена лаунж-зона у большого окна. Здесь каждая фотография или картина из личной коллекции живописи владельцев нашла в доме свое идеальное место.

Какое трудное препятствие преодолела ваша команда во время проекта?

Пришлось изменить конфигурацию дома и наладить функциональное зонирование помещений. Благодаря этому решению наша команда смогла максимально полезно использовать площадь и сделать его комфортным.

Что было главным событием вашей команды в проекте?

Очень интересной задачей была установка и монтаж люстры весом 250 кг - были произведены расчеты и разработаны уникальные крепления. Когда эта люстра была наконец-то успешно повешена и зажжена, это событие стало действительно незабываемым для нашей команды!

Почему вы приняли участие в SBID International Design Awards?

Для нас участие в конкурсе - отличная возможность показать украинский дизайн миру. Наша цель - спроектировать и реализовать лучшие интерьеры частных и коммерческих объектов для клиентов из Украины и других стран.

На вопросы ответили Наталья Большакова, Ольга Драчук и Петер Герез из Bolshakova Interiors.


Больше информации на сайте: https://www.sbid.org/project-of-the-week-sunny-valley-residence/

Pragmatika.MEDIA о дизайне интерьера Soft touch residence

Pragmatika.MEDIA об истории создания объекта Soft touch residence от студии Bolshakova Interiors.

Студия Натальи Большаковой Bolshakova Interiors оформила апартаменты площадью 270 кв. м в киевском ЖК PecherSky для семейной пары. Главным инструментом стал белый цвет и яркие акценты, а в процессе работы, по счастливому стечению обстоятельств, пришлось поработать и над дизайном детской для двойняшек.

На мой взгляд, получился весьма органичный объект, отображающий характер владельцев. Всякий раз, получая от них отзывы, понимаю, что люди счастливы в этом месте, там уютно, оно именно для них. Это самое ценное.


Сохранить баланс — в этом и заключается наша основная задача. Если направление концепции выбрано правильно, то вопрос о его сохранении не поднимается. Как правило, выбирается основное направление еще на первом этапе работы над проектом и дальше обычно не меняется. Это основа.


Больше всего мне нравится, как объединены все общие зоны в одном пространстве и условно зонированы. Здесь это получилось особенно хорошо: есть ощущение простора, но при этом все функции каждой зоны выполняются. Перегородка для зонирования входной группы и гостиной разработана мной специально для этого проекта, произведена индивидуально и в реальности получилась очень красивой. А интереснее всего оказалось работать над детской.

В своей работе дизайнер Наталья Большакова придерживается главного принципа — внимание к пожеланиям заказчика и контроль каждого этапа проекта. Это, по ее мнению, главные условия универсального дизайна, который живет долго. Поэтому проектирование интерьера этих апартаментов началось с подробной беседы с заказчиками. «Основным их пожеланием был белый интерьер с обтекаемыми формами и красная кухня, что послужило для нашей команды отправной точкой в создании интерьера Soft touch residence. Мы постарались уловить настроение наших клиентов и добавили сюда немного нарядности, которая так им импонировала, и блеска», — рассказывает автор проекта.

Потребовалась глобальная перепланировка: здесь объединены две квартиры. Проработку начали с общих зон, кухни, концепции белого пространства, а когда узнали, что в семье ожидают двойняшек, тут же переключились на идею детской комнаты.


Апартаменты начинаются с холла. Справа от входа разместили гардеробную — отдельное помещение с раздвижной стеклянной перегородкой и элегантными лаконичными системами хранения от Poliform. Концепция тщательно продумана и реализована по авторским эскизам. Красное кресло у окна — яркая фокусная точка этой зоны, а уникальная люстра от Art & Floritude, которая тянется вдоль потолка облаком листьев, привносит, по словам авторов, некий элемент живой природы и поддерживает баланс.


Входную группу от общей зоны отделяет перегородка из круглых элементов от итальянской фабрики Bellavista. Она изготовлена индивидуально по эскизам Натальи Большаковой. Другим зонирующим элементом служит фрагмент пола, выложенный мрамором.

Холл переходит в общую зону. «Гостиную мы объединили со столовой и кухней, чтобы визуально придать пространству свободу и легкость», — говорит Наталья Большакова. Планировка открытая, легко читается, все зоны отлично просматриваются. Главным архитектурным элементом тут служат деревянные перегородки, например, та, что зонирует гостиную. Такую же функцию выполняет и отделка пола, например, гостиная обозначена паркетом из натурального дерева в палубной раскладке, а кухня — мраморной плиткой.


Украшением кухонной зоны стала роскошная бело-красная кухня из лимитированной коллекции OLA 25 по дизайну Паоло Пинифарины для Snaidero. Она имеет характерную узнаваемую деталь — петлеобразную ножку в отделке из красного карбона у консольного столика кухонного острова. К слову, выпущена серия в 2015 г. в честь 25‑летия сотрудничества Snaidero и легендарного бюро Pininfarina Design, разрабатывающего дизайн авто, например, для Ferrari и Maserati.


Столовую — элегантные стулья и овальный стол с белой мраморной столешницей — поместили у панорамного окна, поэтому главный акцент здесь — чудесная панорама на город.

Абсолютным воплощением белого интерьера стала спальня хозяев. «Для реализации концепции мы использовали мебель от итальянской фабрики Colombostile. Ее чуточку игривый, воздушный стиль идеально подошел для этой комнаты», — говорят авторы. Продолжением служит роскошная ванная комната, декорированная итальянской мозаикой Sicis. Сложнее всего оказалось реализовать душевую кабину в стекле: потребовалось сложное индивидуальное техническое решение.

Вдохновеннее всего работали над дизайном детской. Новость о появлении двойняшек в семье была очень радостной, и авторам хотелось передать это настроение. Свой выбор они остановили на коллекции от Altamoda, а главным атрибутом стали милые кровати-мишки.

«Нужно мечтать смелее» — интервью Натальи Большаковой для Pragmatika.Медіа

"Нужно мечтать смелее" - интервью Натальи Большаковой для Pragmatika.Медіа


Наталья Большакова — основательница и руководитель студии Bolshakova Interiors, региональный директор Society of British and International Design (SBID) в Украине, победитель SBID International Design Awards, European Property Awards — один из самых успешных украинских интерьерных дизайнеров. О реализованных и еще только сформулированных мечтах, о грандиозных планах на год, о том, как успешный бизнес можно совмещать с социальной функцией и об отсутствии у героини интервью кумиров в сфере дизайна мы поговорили с Натальей в ее студии.

PRAGMATIKA.MEDIA: О чем мечтал инженер-радиофизик? Как изменились ваши мечты, когда вы стали дизайнером интерьеров? О чем мечтаете сейчас?

Наталья Большакова: Я абсолютно точно никогда не мечтала стать известным дизайнером интерьера. Это очень последовательный процесс. И до сих пор думаю, что это еще не конец (смеется). В планах — дальнейшее развитие, иначе просто скучно. А сейчас, в свете последних событий, большая мечта — здоровье и мир. Потому что без этого никак. И любовь, конечно! Все это я бы назвала двигателями — они придают сил для реализации планов и достижений.


Если говорить о профессиональном поле… Я помню себя лет 5 назад и свои ощущения после встреч с иностранными коллегами — мы почему‑то всегда думаем, что есть кто‑то, кто лучше нас. Конечно, с моей стороны было бы слишком смело утверждать, что мы лучше всех. Просто нужно понять: мы абсолютно такие же, у нас схожие возможности. Вероятно, детям на Западе чаще об этом говорили и те привыкли к такой мысли. В результате они свободнее чувствуют себя в этом мире. А мы, располагая теми же возможностями, почему‑то боимся ими пользоваться или о них не догадываемся.

P.M.: Сегодня эта самонедооцененность сохраняется?

Н. Б.: О да. И это при том, что мы общаемся с зарубежными коллегами, видим их примеры. И в среде нашей профессии, где абсолютное большинство — стремящиеся люди с определенными желаниями, — даже у них есть вот такой комплекс неполноценности. Другими словами, нужно мечтать смелее — вот, наверное, основной посыл. Хочешь полететь в космос — точно полетишь!

P.M.: А насколько смело вы мечтаете сегодня? И на чем основана ваша смелость?

Н. Б.: Не знаю, можно ли раскрывать все планы. У меня есть мечты касательно своей компании (Bolshakova Interiors) и относительно SBID UKRAINE — это тоже очень важный для меня проект. Мечтаю о том, что моя компания аккумулирует весь колоссальный опыт в сфере интерьерного бизнеса. Тут очень много составляющих. Безусловно, ты должен выдавать, скажем так, красивые проекты, которые понятны всему миру — то есть в широчайших в рамках. Это должен быть тонко настроенный процесс, идеальный менеджмент, вся внутренняя система обязана работать без сбоев. Ведь в дизайне интерьера единственная непрогнозируемая часть — это креативная составляющая эскизного характера в самом начале работы над проектом. И все! Как только согласован концепт, как только налажена связь с клиентом, вся остальная работа — это раз за разом повторяющийся список действий на каждом объекте. И это все можно запланировать и уложить в ожидаемые сроки — людей, затраты и так далее. Вот мечта — довести этот процесс до совершенства. Мы пока в середине пути.

Bolshakova

P.M.: А реакция клиентов всегда на 100 % прогнозируема?

Н. Б.: Нет, конечно. Но и здесь есть определенная логика: чем больше мы работаем, тем более прогнозируема реакция. То есть это уже такая работа психолога — настроиться на клиента, понять его мышление, определить то, что может быть ему близко, а что, напротив, предлагать не стоит. Я думаю, все с этим сталкиваются. И очень часто дизайнеры проводят для себя четкие границы: либо они работают в частном дизайне, либо в коммерческом. Некоторые уходят в предметный дизайн, другие — в искусство. Ведь как раз момент контакта с клиентом многим из нас дается сложно.

P.M.: А как у вас с этим?

в компанию. Все сотрудники работают со мной уже не один и не два года, потому что они именно такие, какими должны быть, по моему мнению, идеальные сотрудники. И, наверное, видят во мне такого руководителя, какой нужен им. Точно так же и для меня важны люди, которые разделяют наши ценности и стремятся к развитию. Я сразу говорю: если для вас лекция в 8 утра — рано, то это не к нам (смеется). У нас это норма. Если мы хотим достичь чего‑то большего, то нужно что‑то делать больше и лучше, чем другие, стремиться стать лучше, чем сейчас, инвестировать время и финансы в развитие. Я подбираю для ребят правильные с моей точки зрения мастер-классы, и мы вместе учимся, прокачиваем свои скилы и идем вперед.

P.M.: В 2012 г. вы получили награду SBID. И немного позднее стали региональным директором SBID.

Н. Б.: Да, была эта победа, тоже очень важный момент. А региональное представительство мы с моим партнером Юлией Даниловой получили в 2015 г. Это значимый, интересный проект — как раз про развитие, про формирование стандартов качества, про вывод индустрии дизайна в международное поле ведения бизнеса, про инвестицию своего опыта в свою страну, в свою индустрию и в развитие молодежи. Это на самом деле очень приятно. Я думаю, что в любой сфере должно быть точно так же. То есть журналисты должны инвестировать собственный опыт в журналистов, дизайнеры — в дизайнеров, столяры — в столяров, строители — в строителей. Это помогает развиваться каждой индустрии.

P.M.: Сейчас принято говорить о социальной нагрузке в любой профессии. В архитектуре это то, как здание влияет на урбанистическое пространство, как оно улучшает город, облегчает жизнь его обитателей. А в интерьерном дизайне? Этап, когда вы получили статус представителя SBID — это и была ваша социальная нагрузка?

Н. Б.: Безусловно. Мы много делаем для развития молодого поколения. Поставили перед собой амбициозную задачу — сдвинуть образовательную систему в направлении непосредственной связи с реальной профессией, с реальными потребностями индустрии. И у нас это получается, как мне кажется. Сейчас наши конкурсные задания входят в программу 23‑х украинских вузов. И важно понимать, что эти задания — реальные кейсы, абсолютно up-to-date, они согласованы с Британией. Наши задания сформулированы как реальные проекты для дизайнеров: нужно создать концепцию для вот такого пространства, с вот такими требованиями и таким бюджетом. В рамках подготовки мы даем серию образовательных мастер-классов с нашими партнерами, к примеру, по отопительным системам, по автоматизации, по различным материалам и технологиям.


Хочу отметить, что с прошлого года мы включили в образовательный процесс универсальный дизайн. Я считаю, тут социальной нагрузки более чем достаточно. Это новый для Украины вектор, который необходимо развивать. Мы знакомим ребят с его принципами. Да что говорить — в этом секторе нужно образовывать не только молодых. Если мы хотя бы приблизительно понимаем, что универсальность необходима в паблик-пространстве, то в сфере частного интерьера это вообще табу! Об этом попросту не принято говорить.


Один из мегапозитивных моментов — стажировки победителей нашего конкурса Get me 2 the Top в Великобритании. Представьте себе, как непросто было добиться для них рабочей визы! Все говорили: у вас не получится, поменяйте награду, отправьте призеров на экскурсию…

P.M.: Но получилось?

Н. Б.: Да. На стажировку победители конкурса отправляются в архитектурное бюро Jestico + Whiles, одно из крупнейших в Британии. Компания реализует проекты по всему миру. Так наша Алина (Алина Пипоян — выпускница Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры, победитель конкурса Get me 2 the Top в 2018 г. — Прим. ред.) сейчас работает в команде Jestico + Whiles над отелем в Швейцарии. Это очень высокий уровень. И тем приятнее, что уже второй год подряд британское бюро принимает наших финалистов. Они очень довольны нашими ребятами.

P.M.: А что особенного мы — украинские дизайнеры, архитекторы, промышленные дизайнеры — можем дать Британии и Западу в целом, как вы думаете?

Н. Б.: Почему мы им интересны? Я бы сказала, что все, кто стремится к присутствию там, люди очень амбициозные. Всегда интересно общаться с теми, у кого есть точка зрения, на 100 % отличная от твоей. А поскольку у нас своя история, свой бэкграунд, свой путь развития, то наши идеи однозначно отличаются от их идей. Мы даем возможность осуществить культурный обмен, который выгоден обеим сторонам.


У нас высокое число самоучек при фактическом отсутствии готовой образовательной системы, которая должна формировать настоящих профессионалов. Все, кто чего‑то добиваются — это те, кто столкнулись с необходимостью доучиваться, переучиваться и так далее. Будь система образования у нас более структурной, мы бы звучали громче и летели бы дальше.

P.M.: А чем вы вдохновляетесь? Что вас в принципе стимулирует к работе?

Н. Б.: Я пыталась как‑то проанализировать это. Выходит странно: я не припомню случая, когда, предположим, у меня появился проект, но нужно сесть и вдохновиться! Зато есть другое — я посещаю какие‑то места, даже не связанные с дизайном, выставки, общаюсь с людьми, и откладывается какая‑то информация, визуальные зацепки. А когда возникает реальная задача — все это всплывает. В итоге я пришла к тому, что лучше всего отключаться. Все дни, кроме понедельника, когда у нас планерки, я стараюсь вообще не приезжать в офис до 2‑х часов. Телефон ставлю на авиарежим. И только тогда могу поработать над проектом. Потому что все остальное время — это уже не про креатив и не про творчество.

P.M.: Если говорить о творчестве, в Украине есть предметный дизайн, как вы считаете?

Н. Б.: Я вижу неплохие прецеденты. Мне очень нравится, что делает Катя Соколова, Павел Ветров, Виктория Якуша и множество молодых ребят, сейчас всех и не вспомню. Правда, я ничего у них не покупала. Знаю, что они развиваются, продвигаются и востребованы. Но, вы знаете, когда я попадаю на выставку в Милан или в Париж, там вижу такое колоссальное количество продуктов, что, мне кажется, выделиться на их фоне просто нереально. Это лишь означает, что я совершенно не профи в предметном дизайне. Всем талантливым желаю больших успехов и побед!

P.M.: Тем не менее, каждый год выставки пытаются удивить, и зачастую у дизайнеров это получается.

Н. Б.: Это получается у тех производителей, которые уже стали гигантами. Если мы говорим о красивом продукте — это одно. Если говорить о возможностях на нем заработать, причем всем в цепочке от дизайнера до потребителя, — это совсем другой вопрос. Должна быть индустрия. Мне кажется, нужно столько продавать, иметь такой широкий рынок, чтобы там была прибыль! Я не понимаю цифр. Но выпускать отдельные коллекции — вообще не вижу в этом никакого смысла. А у нас почему‑то говорят о дизайне исключительно как о творчестве!


У итальянцев есть история и традиции в сфере предметного дизайна. Нередко третье поколение семьи развивает какую‑то технологию. У нас такого нет в принципе. Все остальное — это настройка, оптимизация и обеспечение. Предположим, ты хочешь получить массовый заказ. И должен иметь возможность его реализовать в необходимом объеме и стабильном качестве. В этом, кстати, проблема многих талантливых ребят: заказов много, а как масштабироваться — никто не понимает. Как обеспечить стабильное качество, как найти заказчика, как упаковать, как доставить, как, в конце концов, выполнить в срок и правильно обслужить клиента? Мы действительно до всего этого доходим сами. А наши иностранные коллеги — представьте себе — 5 лет этому учатся!


Давайте посмотрим на другой пример — то, что мы называем лакшери-рынком. Да, он эксклюзивен, не для всех. Мы хорошо знаем бренды, которые массово производят премиум-продукт в стабильном высочайшем качестве без потери репутации. Те же Hermes, Loro Piana — у них колоссальные объемы.

P.M.: Собственно, поэтому они и занимают такую нишу.

Н. Б.: Конечно. Нужно понять, что массовое производство не должно ассоциироваться с потерей качества. У нас распространен миф, что если ты наращиваешь объемы, то перестаешь быть эксклюзивным. Я думаю, необходима точная настройка — и все будет работать.

P.M.: А как обстоит дело с работой над интерьерами ваших клиентов? Вы диктуете им необходимость следовать трендам или готовы на компромиссы с их пониманием красоты и дизайна?

Н. Б.: Знаете, в жизни и в работе самое главное — быть честным. Любой интерьер особенный и уникальный. Во многом потому что это коллаборация желаний клиента и опыта, видения дизайнера. Я всегда откровенно говорю, что мне нравится, а что нет. Конечно, обижать клиента недопустимо. И если я понимаю, что какое‑то из его решений будет неправильным, то просто буду искать правильные аргументы. В конце концов, это мое поле деятельности, и клиент вовсе не обязан быть там профи. Понимая сомнительность неких приемов, я всегда могу найти аргумент или предложить выбор. И вообще считаю, что клиенты, которые попали к нам — счастливые люди (смеется).

P.M.: Давайте поговорим о конкурсах. Важны ли они вообще для интерьерного дизайнера и для вас лично?

Н. Б.: Очень важны. Я считаю, они помогают взбодриться. Нужно участвовать, нужно выбирать самые сложные и на них подаваться. И снова подаваться. Если ты выигрываешь — прекрасно, значит, ты молодец. Если не выигрываешь — это тоже хорошо, значит, есть над чем поработать.

P.M.: Вы принимаете во внимание это как оценку вашей работы?

Н. Б.: Конечно, это оценка. Оценка индустрии. Важно, что оценивают абсолютно независимые эксперты. То есть они тебя никогда не видели, а только твою работу. Поэтому, конечно, ценно.

P.M.: Но вы сейчас говорите об иностранных конкурсах? А украинские?

Н. Б.: Я в Украине не принимаю участие в конкурсах, тут все друг друга знают. Какой в этом смысл?

P.M.: А западные конкурсы? В каких вы бы хотели участвовать, в каких участвовали? Какие являются для вас авторитетными?

Н. Б.: SBID International Design Awards, конечно. В этом году мы вошли в шорт-лист в самой сложной категории, что уже победа. Это Residential Over $ 1 000 000. В эту категорию попадают невероятно красивые объекты с очень высокими бюджетами.


И вообще в этом году из Украины в финал вышли 18 проектов — это большое достижение работы команды SBID Ukraine. Мы очень хорошо идем в международном плане. Ванесса Брэди, президент SBID, во время нашей встречи на конференции в Лондоне сказала мне: «У вас нет проблем с креативом — это понятно. Но складывается впечатление, что вы однозначно не умеете на этом зарабатывать».


На другие конкурсы тоже подаемся в этом году, а о результатах сообщу, когда будет что рассказать.

P.M.: Если отталкиваться от слов Ванессы — чего нам не хватает для того, чтобы зарабатывать на собственном креативе?

Н. Б.: Структурности и менеджмента проектов, финансовой грамотности. Мы не умеем правильно подписывать договоры, не понимаем своих прав, не понимаем прав клиента. Эти вопросы возникают в любом бизнесе, и мы здесь не исключение. Хочешь наладить дело — будь всесторонне готов. Просто красиво нарисованный проект никому еще не помогал сделать ремонт, в конце концов!

P.M.: Какова роль государства в сфере дизайна интерьера? Нужно ли его более яркое, что ли, присутствие? Как оно регулирует отношения между дизайнером и его клиентом? И регулирует ли вообще?

Н. Б.: Я не ощущаю поддержки государства. Мы сами можем развиваться и формировать свой мир. Где точно нужна господдержка — это в сфере защиты индустрии от «серого» рынка. Я уверена, что первыми страдают поставщики, вторыми — архитекторы и дизайнеры, которые из‑за метаний клиентов теряют время. Если бы рынок был отрегулирован и жестко регламентирован, тогда вся цепочка работала бы и зарабатывала. И клиент был бы спокоен в вопросах сервиса, и архитектор — в вопросе подрядчиков.


Также необходимы условия для удержания квалифицированных специалистов строительной отрасли в Украине. Многие выехали, к сожалению. Нарисовать мы можем все что угодно, но кто будет это строить? А ведь здесь целых 50 % успеха!


Также практически всем проектам SBID Ukraine необходима поддержка государства. Пока строим все сами, надеемся, что скоро встретимся с правильными представителями правительственных структур, такими же энтузиастами своего дела, как и мы.

P.M.: Мы говорили о работе. Давайте побеседуем об отдыхе. Как вы восстанавливаетесь?

Н. Б.: Я восстанавливаюсь в общении с семьей. И даже сказала бы, что больше люблю проводить время только с родными — без посторонних. У нас много общения и с командой, и с клиентами, и с подрядчиками. И всех нужно заряжать (смеется). Всегда быть в движении. А общения с семьей не хватает. Да и наши дети, знаете, еще в таком волшебном возрасте, когда они считают тебя чуть ли не богом! И они уже такие интересные!

P.M.: Вы бы хотели, чтобы они пошли по вашим стопам в профессии?

Н. Б.: Если бы они пошли по моим стопам, я точно смогла бы их направить и чем‑то помочь. Но если они увидят себя иначе и будут счастливы в какой‑то другой сфере — пусть. Ведь главное, чтобы они нашли ту самую профессию… Я думаю, мы однозначно должны обеспечить им базовую подготовку, дать возможность найти, нащупать себя. Я считаю, что креативные профессии всегда будут в цене. Сама наша работа, сам процесс создания архитектуры, дизайна, конечно, изменится, но его суть останется прежней. И ты просто должен развивать в себе эту предрасположенность, качать свой креатив. Одна из моих дочерей — явно креативная девушка и такая структурная. А вторая — это просто взрыв эмоций. Ее предрасположенность — коммуникации. Потому что она именно такая — способна завладеть вниманием всех вот сразу. И это у нее естественная черта. Мы с мужем другие.

P.M.: Вы сами создавали свой домашний интерьер?

Н. Б.: Да, причем мы живем в квартире, которую я делала 12 лет назад, когда была беременна первой дочкой. А сейчас я работаю над проектом собственного дома.

P.M.: Какие любимые бренды у вас дома?

Н. Б.: Дом решен в современном стиле. Там, конечно, будет Poliform, будет и Lualdi, Poltrona Frau, Minotti. Вот это группа любимых брендов.

P.M.: А кухня?

Н. Б.: Кухня — Poliform. Но часть ее будет выполнена по специальному эскизу — куда же без сложных решений, всегда ведь хочется чего‑то нестандартного!

P.M.: Есть у вас любимое кресло?

Н. Б.: Нет. Удобного, идеального кресла не нашла еще.

P.M.: А с диваном сложилось?

Н. Б.: Я хочу попробовать новый Bellport от Poliform. Поживу с ним — скажу.

P.M.: У вас есть безусловные иконы в дизайне, за работой которых вы следите?

Н. Б.: Я подписана на некоторых дизайнеров. Могу назвать имя Индии Мадави — она очень креативная. Интересно следить за творчеством Жана-Мари Массо — мне нравятся его продукты, они такие элегантные. Эммануэль Галлина — очень элегантные продукты, soft-формы. Импонируют линейки Карло Коломбо для Giorgetti, Atelier, Campana и коллекция Марселя Вандерса Objets Nomades для Louis Vuitton.

P.M.: Насколько широк ваш диапазон в сфере дизайна интерьера? Чего вы никогда не будет проектировать?

Н. Б.: Я не люблю замусоренные пространства. Большое искусство — сделать интерьер, который не надоест и не устареет.

P.M.: И последний вопрос. Есть у вас цели, которых вы хотите достичь в 2019 г.?

Н. Б.: Я хочу работать на пяти рынках мира — во Франции, Британии, Азии, Штатах и в Украине. То есть настроить работу команды таким образом, чтобы мы были абсолютно internationally flexible. Мы уже на этом пути — работаем во Франции с иностранными клиентами. И конечно, идем дальше!

Интервью брал Константин Ковшевацкий, главный редактор PRAGMATIKA.MEDIA.
Полную версию интервью смотрите на сайте: https://pragmatika.media/natalja-bolshakova-nuzhno-mechtat-smelee/

+38 067 373 33 33
+38 067 373 33 33